⚡ -15% FROM €195 IN PURCHASES / -15% FROM €195 IN PURCHASES ⚡
⚡ EUROPEAN DELIVERY AT €4.90 ⚡ FREE FROM €49 ⚡

Your cart

Your cart is empty

Painting Still life with plaster bust - Christian Krohg | Art print

Matte finish

View from behind

Frame (optional)

Reproduction Nature morte avec buste en plâtre - Christian Krohg – Introduction captivante L'œuvre "Nature morte avec buste en plâtre" de Christian Krohg est une véritable invitation à explorer les subtilités de la perception artistique. Cette pièce, à la fois simple et complexe, évoque une atmosphère de contemplation qui plonge le spectateur dans un univers où le quotidien se mêle à l'art. En mettant en scène des objets du quotidien, Krohg réussit à transcender la banalité pour offrir une réflexion sur la beauté inhérente à notre environnement. La présence du buste en plâtre, symbole de la tradition artistique, renforce cette idée en créant un dialogue entre l'art classique et l'interprétation moderne. Cette œuvre est une célébration de l'esthétique, un hommage à la nature morte qui, loin d'être un genre figé, se réinvente à chaque regard. Style et singularité de l’œuvre La maîtrise technique de Christian Krohg se manifeste dans chaque détail de cette nature morte. Les jeux de lumière et d'ombre, savamment orchestrés, confèrent une profondeur saisissante à la composition. Les objets, soigneusement disposés, semblent presque vivants, suscitant une interaction dynamique avec le spectateur. L'utilisation des couleurs, à la fois douces et contrastées, crée une harmonie visuelle qui invite à l'exploration. Krohg parvient à capter l'essence même des matériaux, que ce soit la texture du plâtre ou la délicatesse des ombres projetées. Ce style unique, où le réalisme côtoie l'impressionnisme, permet à l'œuvre de s'inscrire dans une tradition tout en affirmant son originalité. Ainsi, "Nature morte avec buste en plâtre" ne se contente pas de représenter des objets ; elle raconte une histoire, celle d'un regard porté sur le monde qui nous entoure. L’artiste et son influence Christian Krohg, figure emblématique du mouvement artistique norvégien, a su marquer son époque par son engagement envers l'art et la société. Ses œuvres, souvent empreintes d'une profonde humanité, témoignent d'une sensibilité aiguë aux réalités de son temps. En tant que peintre, écrivain et critique d'art, il a joué un rôle central dans l'évolution de l'art en Norvège et au-delà. Son approche de la nature morte, notamment à travers des œuvres comme celle-ci, illustre son désir de réconcilier l'art

Painting Still life with plaster bust - Christian Krohg | Art print

-10% FROM €95 IN PURCHASES
-15% FROM €195 IN PURCHASES
Regular price 24,90 €
Unit price
per
Free shipping
€4.90 / Free shipping on orders over €39
Satisfied or Money Back
Free returns within 30 days
10-year warranty

Our prints are guaranteed for 10 years

At your place within 3 to 7 business days

Impressions on FSC certified papers

Prints made in France, Germany, and Italy (depending on dimensions and supports)

No chemicals, we only use plant-based inks

Already more than 10,000 satisfied clients

Any questions? We are here!
by email to contact@artemlegrand.com

THE STEPS OF YOUR ORDER

STEP 1 - ORDER PLACED

Your order has been confirmed and we are starting production

STEP 2 - SHIPPING

We ship your order. We send you an email to track the progress

STEP 3 - DELIVERY

You receive your order. You can also, according to your choice, be delivered to a relay point.

Matte finish

View from behind

Frame (optional)

Reproduction Nature morte avec buste en plâtre - Christian Krohg – Introduction captivante L'œuvre "Nature morte avec buste en plâtre" de Christian Krohg est une véritable invitation à explorer les subtilités de la perception artistique. Cette pièce, à la fois simple et complexe, évoque une atmosphère de contemplation qui plonge le spectateur dans un univers où le quotidien se mêle à l'art. En mettant en scène des objets du quotidien, Krohg réussit à transcender la banalité pour offrir une réflexion sur la beauté inhérente à notre environnement. La présence du buste en plâtre, symbole de la tradition artistique, renforce cette idée en créant un dialogue entre l'art classique et l'interprétation moderne. Cette œuvre est une célébration de l'esthétique, un hommage à la nature morte qui, loin d'être un genre figé, se réinvente à chaque regard. Style et singularité de l’œuvre La maîtrise technique de Christian Krohg se manifeste dans chaque détail de cette nature morte. Les jeux de lumière et d'ombre, savamment orchestrés, confèrent une profondeur saisissante à la composition. Les objets, soigneusement disposés, semblent presque vivants, suscitant une interaction dynamique avec le spectateur. L'utilisation des couleurs, à la fois douces et contrastées, crée une harmonie visuelle qui invite à l'exploration. Krohg parvient à capter l'essence même des matériaux, que ce soit la texture du plâtre ou la délicatesse des ombres projetées. Ce style unique, où le réalisme côtoie l'impressionnisme, permet à l'œuvre de s'inscrire dans une tradition tout en affirmant son originalité. Ainsi, "Nature morte avec buste en plâtre" ne se contente pas de représenter des objets ; elle raconte une histoire, celle d'un regard porté sur le monde qui nous entoure. L’artiste et son influence Christian Krohg, figure emblématique du mouvement artistique norvégien, a su marquer son époque par son engagement envers l'art et la société. Ses œuvres, souvent empreintes d'une profonde humanité, témoignent d'une sensibilité aiguë aux réalités de son temps. En tant que peintre, écrivain et critique d'art, il a joué un rôle central dans l'évolution de l'art en Norvège et au-delà. Son approche de la nature morte, notamment à travers des œuvres comme celle-ci, illustre son désir de réconcilier l'art